Prikaz objav z oznako Risanka. Pokaži vse objave
Prikaz objav z oznako Risanka. Pokaži vse objave

sobota, 25. februar 2012

Tedenska izbira (19)


Carnage



Kot filmski ustvarjalec se mi Polanski kar nekoliko smili, kajti njegova umetniška izpoved je močno cenzurirana, omejena. Polanski si zaradi njegove preteklosti, njegovega odnosa do ZDA, ne more vsega dovoliti, saj je vedno odvisen od scenarija. Vedno ko v roke dobi scenarij, prvo pomisli, če bo to zgodbo sploh lahko posnel? Če bo lahko posnel ameriški film izven Amerike? Če bo lahko naredil „holivud“ vstran od holivuda? Razvajene igralce to sicer ne moti. Sledili ga bodo tja, kamor jim bo naročil. Tako sta se Depp (The Ninth Gate) in Harrison (Frantic) poslovno znašla v Parizu. Brosnan (otok), Kingley (izmišljena dežela) ali Grant (ladja) pa na vseh različnih mestih, le na ulicah New Yorka, Malibu obali, Beli hiši ali na mostu v San Franciscu ne. Ker pa je film le fikcija, česar se Polanski dobro zaveda, lahko ameriški duh pričaraš že v enem samem stanovanju. Brooklyn je le navidezen. Pogled skozi okno, za katerim se v resnici skriva Pariz. Prav v to majhno, „ameriško“ stanovanje, pa Polanski naseli izvrstno gledališko predstavo štirih odličnih igralskih kreacij, ki se med sabo igrajo: "kdo se boji Waltza, Fosterove, Winsletove in Reillya?" (FILM TEDNA)

Kari-gurashi no Arietti



Priznati moram, da me je bilo te japonske stvaritve kar nekoliko strah. Po doživetju s Chihiro ali princezo Mononoke sem nekako spoznal, da se anime in jaz ne razumeva najbolje. Kar je sicer logično. Težave namreč imam že s Pixar izdelki, kako se naj potem še normalno obnašam do veliko bolj kompleksnih in globokih zgodb, ki so v mnogih primerih značilna prav za anime. No, ne Arrietty. Ne bom rekel »primerna za otroke«, a dejstvo, ki naznanja izposojo ideje iz klasične otroške knjige The Borrowers, pove kar nekaj. Tudi primerjava z istoimenskim filmom, s Goodmanom kot očetom mini družine, ki si »izposoja« različne predmete od veliko večjih človekov, ni zgrešena. Še vedno pa Arriety s svojim odraslim, resnejšim in konkretnejšim tonom izstopa od tipične družinske risanke, s čimer se bo zagotovo strinjal tudi poznavalec te scene – DjJuvan.

Intouchables





»Prijateljstvo, kot ga še ni bilo!« so napovedovali ter se hvalili Francozi, ko se je gneča radovednežev tlačila v polne kinematografe. Intouchables je francoski film leta. Prehvaljen doma, pozabljen drugod po Evropi. Na kožo je pisan tako bogatim, kot revnim. Belcem in temnopoltim. Zdravim in bolnim. Če nisi eno, si drugo. Tako kot dvojica Cluzet/Sy. Buddy-Buddy junaka, ki ju je združil invalidski voziček. Na njega je posajen bogat vdovec – paraliziran od vratu navzdol, ki najame pomoč od »svobodnega« Senegalca. Brezskrbnega in zabavljaškega luzerja, za katerim je nekaj mesečna zaporna kazen, pred njim pa do-življenjsko prijateljstvo.

Medianeras





Če sem pri Arrietty pričakoval nekoliko slabši izdelek, sem toliko več pričakoval od tega argentinskega filma. Pa ne zato, ker je že iz plakata razvidno, da se je film predvajal tudi na berlinskem festivalu ali pa zaradi dobre ocene na imdb portalu. Nedavne lastne izkušnje z argentinskimi filmi so bile pač dobre in jasno je, da sem tokrat želel še več. Prve težave nastanejo že, ko se začetne predstavitve likov nočejo in nočejo nehati. Pravzaprav je naracija glavnih dveh likov (oba izgubljena v ljubezni ter v življenju nasploh) prisotna skozi celoten film in samo čakamo lahko, kdaj se bo sama zgodba sploh začela. Poklon Buenos Airesu iz ljubezni ali sovraštva?


No habrá paz para los malvados



Veliki zmagovalec na letošnjih podelitvah Goya nagrad, kjer je v vseh kategorijah pospravil v žep konkurenta La piel que habito. Almodovar je moral priznati premoč Enrique Urbizu, ki je nase opozoril že leta 2002 s filmom maščevanja La caja 507. Čeprav mi film ne bo ostal dolgo v spominu, se z nagradami strinjam. Med izrednim José Coronadom, kot pokvarjen policistom, ki bi rad le izbrisal sledi svojih zločinov, in bledim Banderasom, se ne more delati primerjav. Razlika je več kot očitna. Že letos bo Urbizu poskušal svoje uspehe ponoviti in sicer z biografijo španskega konkvistadorja Hernána Cortésa.

sreda, 23. februar 2011

L'illusionniste


Naslov: L'illusionniste (The Illusionist)

Leto: 2010
Država: VB, Francija
Žanr: Risanka, Drama, Komedija
Dolžina: 80 min.
imdb (7,8)

Režija: Sylvain Chomet (Les triplettes de Belleville)
Glasovi:
-

---------------------

Neuspešen čarodej ujame novo upanje, ko se spoprijatelji z deklico, ki še vedno verjame v čudeže...

----------------------

Filmski festivali in nagrade: oskar nominacija za naj animirani film, zlati globus nominacija za naj animirani film, britanski neodvisni film (nominacija), EFA (naj risanka), Berlinale, Toronto...
Spominja nas na: filme Jacquesa Tatija, Marry & Max, Presto

Moja ocena:
****

četrtek, 13. januar 2011

My Dog Tulip


Naslov: My Dog Tulip

Leto: 2009
Država: ZDA
Žanr:
Animirani, Drama, Komedija
Dolžina: 83 min.
imdb (6,6)

Režija: Paul Fierlinger, Sandra Fierlinger
Glasovi:
Christopher Plummer, Lynn Redgrave, Isabella Rossellini

---------------------

Starec in njegova psica Tulip.

----------------------

Filmski festivali in nagrade: -
Spominja nas na:
Still Life with Animated Dogs, L'illusionniste, A Dog Year

Moja ocena:
****

sreda, 21. julij 2010

Panique au village


Naslov: Panique au village (A Town Called Panic) - Leto: 2009 - Država: Belgija, Francija - Žanr: Risanka, Komedija, Avantura - Dolžina: 75 min. - Režija: Stéphane Aubier, Vincent Patar - Glasovi: Stéphane Aubier, Jeanne Balibar, Nicolas Buysse - imdb

Panique au village je tiste vrste film, ki si bi ga vsak z malo trde volje in dela lahko ustvaril sam. Poleg tega bi potrebovali le še dve stvari – fotoaparat in pa poceni plastične figurice, katere se še sigurno kotajo nekje po vaših predalih, kamor ste shranili stvari iz otroštva. Nekaj podobnega smo sicer lahko že videli, ali vsaj spoznali da je mogoče, ko smo na Youtube lahko pogledali odličen Lego filmček slavnega Požigalca. Stop-motion z dobrimi, starim Lego kockami.
Dobro no, ustvarjalca Patar in Aubier sta verjetno uporabila nekoliko naprednejšo obliko tehnologije, kot pa fotoaparat, sta pa ubrala cenejšo verzijo pri svojih figurah. Indijanec, kavboj in pa konj, so namreč najcenejša oblika teh vrst igrač. Plastika iz Kika ali podobnih 1 Euro smetišč. Kitajska roba, ki si ne zasluži niti imena.
Tako so Indijanec, kavboj in konj le Indijanec, kavboj in konj – brez imena. Najboljši prijatelji, ki skupaj živijo v hiši, se prepirajo kdo se prvi gre tuširat, surfajo po internetu in si ob rojstnih dnevih kupujejo darila. Hja, če kavboj in Indijanec ne bi imela iste pameti kot Pat in Mat iz A je to! Ob rojstnem dnevu konja, sta pozabila kupiti darilo. Roštilj je že fina stvar, ampak potrebno bo nakupiti opeke. Seveda, prava panika na vasi se lahko začne, ko prijatelja namesto 50 opek naročita 50 milijon opek.
Hmm, če bi rekel „Toy Story“, bi se zlagal. Ta zgodba igrač presega samo formulacijo „zgodbe“. Ne le da sta Patar in Aubier vrnila k igračam, k otroštvu. Ne, tudi njuna domišljija je podobna otroku. Neskončna, na trenutke absurdna in bizarna, kjer je mogoče prav vse. Tudi ljubezen.

OCENA: +3

četrtek, 15. julij 2010

Technotise - Edit i ja


Naslov: Technotise - Edit i ja (Technotise: Edit & I) - Leto: 2009 - Država: Srbija - Žanr: Risanka, Znanstveno-fantastika, Triler - Dolžina: 100 min. - Režija: Aleksa Gajić - Glasovi: Sanda Knežević, Nikola Đuričko, Nebojša Glogovac, Marija Karan - imdb

To kar je uspelo Aleksa Gajiću in njegovim kolegom je sigurno za pohvaliti. Ustvarili so nekaj, kar še v Srbiji ni bilo. Pravzaprav sta jim uspela dva podviga – naredili so prvi srbski animirani celovečerec in prvi srbski sci-fi film. Jasno, če hočeš posneti vratolomne futuristične akcije, lebdeča plovila in pa govorečega zajca, si ga moreš pač narisati. Za specialne efekte denarja ni.
Ob Technotise - Edit i ja in njegovi optiki sicer ne bomo padali v nezavest, ampak dolgoletni trud se filmu pozna. Za tehnične dosežke bomo torej morali povzdigniti palec navzgor. No, tudi za zgodbo ga ne moremo in ne smemo obrniti v drugo stran. Priča je sila kompleksna, za risanko presenetljivo globoka. Vplivi Matrice ali še bolj Johnny Mnemonica se poznajo, vendar ne motijo.
Še najbolj se na te ameriške sorodnike spomnimo, ko si študentka Edit v roko vsadi čip sumljivega porekla. Hja, čip, ki zopet izboljšuje spomin, katerega pa Edit rabi za uspešno opravljanje izpita. Kot vemo, tujek v telesu pa še nikoli ni bila dobitna kombinacija. Editin čip se namreč v bližini avtističnega genija začne prebujati in živeti po svoje. Skrivnostna formula, ki se pojavi pred študentko ne ustvari evolucijsko revolucijo le v Beogradu leta 2074, ampak tudi v Beogradu leta 2010. Filmsko, seveda.

OCENA: 3


sreda, 9. junij 2010

Shrek Forever After, She's Out of My League, Solomon Kane, Remember Me, Unthinkable

Shrek Forever After
Ogled te risanke se je vpisal v zgodovino. Dogodek sem zabeležil celo s fotoaparatom. Namreč, četrti del Shreka je prva stvar, ki si jo je moja hčerka ogledala v kinodvorani.
Baje, da smo se tokrat videli zadnjič z zelenim grdobcem, zato se je tako kot v prvem delu, tudi tokrat potreboval poljub prave ljubezni, ki bo začaran urok pospremil nazaj na primerno mesto. No, samo zgodbo bi lahko razbrali že iz Sparovih magnetkov...
Ta del mi bo poleg zgoraj omenjenih dejstev ostal v spominu predvsem zaradi mačke, ki je prvič ukradla šov vedno zabavnemu oslu. Heh, za takšnega starega, otroškega osla kot sem jaz, je Forever After čisto zadovoljiva in sproščujoča zadeva, za mojega otroka pa bodo risanke kot so Pujsa Pepa, Nodi ali Larina zvezdica še naprej ostale pravi zakon. OCENA: -4


She's Out of My League
Lepota se baje lahko meri z ocenami med 1 in 10. Ob tem pa obstaja jasno pravilo, da med parom ne sme biti razlika večja od dve oceni. OK, v She’s Out of My League opazim razliko tudi jaz. In to krepko čez dve oceni. On je petica, ona je desetka (joški popravijo povprečje). Ljubezen med njima bi bila nemogoča, razen če bi on igral v bendu (pa ne), bil filmski milijonar (mogoče se je glavni igralec naučil kaj iz tega nauka), ali pa bi se znašli v romantični komediji, ki sicer ne pozabi na večino klišejev iz podobnih filmov, jih pa zato nameče vsaj simpatično in trenutke (ko je v igri njegova družina) celo smešno. OCENA: 3


Solomon Kane
Od Solomon Kanea nisem veliko pričakoval. Zato bi vsako blatenje o razočaranju bilo neprimerno. Kajti ja, kriv sem si predvsem sam. Heh, začne se celo z nečim podobnim kot v Shreku. Tudi Kane proda svojo dušo hudiču. Ker pa je to akcijski film, ga ne bo odrešil poljub, ampak le klanje zlobe. Tako mu obljubi duhovnik, ki še v zadnjih vzdihljajih zajoče za svojo hčerko, katero ugrabi neka zamaskirana nakaza.
Lik Solomon Kanea je prišel izpod peres Robert E. Howarda, ki je ustvaril tudi Conana ali Rdečo Sonjo. Hm, James Purefoy ni slab kot Kane, vseeno pa ni schwarzenegger . Ali drugače rečeno – če bi film bil posnet pred dvajsetimi leti (z Arniem v igri), bi danes veljal kot kult, tako pa ga bomo pozabili že naslednji mesec. OCENA: 2


Remember Me
Ta Robert Pattinson mi postaja vedno bolj sumljiv. Njegova lesena igra vse več začenja smrdeti po Keanu Reevesu. Smrad pa ne paše nobenemu... Tudi zdaj, ko se pojavlja v resni drami, se nam zdi, da Pattison zopet žaluje za svojo Bello. Za to depresijo je krivec njegov brat, ki si je pred leti vzel življenje. Kar je ostalo je disfunkcionalna družina v kateri se noben nima rad. Ali drugače – nihče nima rad njih. Ne očeta – bogatega egoističnega direktorja, ne hčerkice – super-talentirana umetnica, ne mamo – ločenka in seveda, ne našega Pattisona, ki pa upanje v ljubezen vseeno najde v policajčevi hčerki.
Dolgo v film nisem razumel, kaj nam sploh hočejo prodati – tragedijo, romantiko, kriminalko...? heh, šele na koncu sem spoznal, da je to le še ena „vojna proti terorju“ propaganda. OCENA: 2


Unthinkable
Pazi to! Zahteva terorista, ki je po Ameriki nasadil štiri atomske bombe so – v roku treh dneh umaknite vso svojo vojsko iz vseh muslimanskih držav... če ne, bo počilo!“ Jep, kaj originalnejšega si ni bilo mogoče izmisliti. In tega so se ustvarjalci filma zavedali, zato so s temi zahtevami raje čakali do konca filma ter s tem obdržali vsaj malo upanja na boljši preobrat v bedasti zgodbi. Kot vidite, prišlo je še huje in pri tem se na žalost še ni ustavilo.
Tri dni namreč ni veliko časa, zato se na pomoč prislini črni Jack Bauer (S.L. Jackson), ki bo v 24. urah po Hostelsko prišel do priznanja in izpovedi, kje so skrite bombe. Pri vsem tem krutem mučenju bi moral trpeti terorist, a trpeli smo le mi. Ne zaradi nazornosti nasilja, ampak zaradi glupih likov v scenariju, ki se je verjetno pisal sproti. Pri vsem tem, še mi je najbolj žal za odličnim angleškim igralcem Michael Sheenom. Takšne sramote si ni zaslužil.
Logično, film še ni dobil distribucije, zato se eden izmed producentov filma sprašuje na imdb forumu – „kje ste vsi glasovalci sploh videli ta film? Niste si ga vendar pretočili preko interneta?“ Heh, prvi odgovor, ki ga je gospod dobil nazaj je bil - „še sreča, da obstajajo torrenti, kajti za takšen kurac od filma, ne bi dal niti centa!“ (svojo jezo nad filmom sem stresel tudi na Paucovem blogu) OCENA: +1

torek, 11. maj 2010

Metropia


Naslov: Metropia - Leto: 2009 - Država: Švedska, Danska, Norveška, Finska - Žanr: Risanka, Znanstveno-fantastika, Misterij - Dolžina: 86 min - Režija: Tarik Saleh - Glasovi: Vincent Gallo, Juliette Lewis, Udo Kier, Stellan Skarsgård - imdb

Naša prihodnost je v filmskem svetu že trdno zapisana. Če ni post-nuklearna apokalipsa - kjer vlada ne obstaja, je potem to pravo nasprotje brezvladja oz. svet, kjer smo vsi ljudje kontrolirani z opranimi možgani s strani mogočnih kapitalistov. Jasno, nobena prihodnost ni lepa in svetla.
Tudi v Metropiji je življenje sivo, zacementirano v betonu in železu. Ljudje so slepo vodeni v odvisnost konsumacije ali sedenja pred televizorji. Tudi Roger je le številka. Nepomembnež, mala riba. Glasovi v glavi mu naročajo kakšno naj bodo njegove odločitve. Prav ta glas ga vodi do samega centra novega svetega mesta Metropie, ki je v tem primeru podzemna železnica, katera združuje vsa velika evropska mesta. Tam v temi, ob temačnih sencah ter vodeni z glasom preko slike, pa začnemo občutiti tudi noir vzdušje, zato ne mine veliko, ko se ob Rogeru že pojavi skrivnostna Femme Fatale.
Ob teh vlakih sem se spomnil na podobno stanje družbe iz von Trierovega filma Europa, ki se dogaja tik po koncu druge svetovne vojne. Čeprav po glasovih lahko prepoznamo Vincenta Galla ali Juliette Lewis je tudi Metropia v večini skandinavska ko-produkcija.
Sama ideja filma verjetno ni botrovala angleški sinhronizaciji. Utopija, ki je v filmih bila že mnogokrat premleta. Režiser Tarik Saleh je bolj verjel svoji animaciji. Svojim neobičajnim slikam in pa nekoliko surealnim podobam njegovih likov, kjer se razmerja med velikostjo glave in ostalega telesa ne ujemajo preveč natančno. Le oglejte si trailer, pa boste vedeli o čem govorim…


OCENA: 3

nedelja, 18. april 2010

Dorian Gray, The Bounty Hunter, A Christmas Carol


Dorian Gray
Oliver Parker je velik ljubitelj Oscara Wilda. To je namreč že njegov tretji film, ki si je ideje sposodil izpod rok slavnega dramatika. S »Sliko Doriana Graya“ je tokrat posegel po njegovem najznamenitejšem, kar pa še ne pomeni, da je to tudi njegov najboljši film. Že The Importance of Being Earnest je bil preveč soliden, da bi se ta kvazi TV-film lahko kosal z njim. Preveč površna in neobdelana predelava o premožnemu mladeniču, ki za užitek in zabavo proda dušo svoji sliki. Poznate… slika se stara on pa se iz prijaznega fantiča spremeni v seksualnega obsedenca in morilca. V notranjosti je zgnil, na zunanjost pa ostaja večno mlad in lep. Peklenska pogodba, katero bi si verjetno privoščil tudi marsikateri Hollywoodski igralec. Jasno, film bi zato mnogo bolj bil prepričljiv, če bi se dogajal v današnjem času. R: Oliver Parker OCENA: +2

The Bounty Hunter
Kaj naj si začnem s tako-imenovano akcijsko-romantično-komedijo, če Butler namesto junaka igra bedaka, če je Anistonka za romantiko enostavno preveč antipatična in če je film smešen še manj, kot so to bili režiserjevi prejšnji filmi Fool’s Gold ali Hitch? Jaz nič, nekateri pa dobijo zabavo ob nedeljskem večeru. OK, tudi jaz nekoč nisem imel zahtev. Ampak od Bird in the Wire, kjer sta vse to počela Mel Gibson in Goldie Hawn, je minilo že dvajset let… R: Andy Tennant OCENA: 2


A Christmas Carol
Kaj je le pičilo tako dobrega in talentiranega režiserja, da se je na stara leta posvetil le še risankam? In to risankam, ki nimajo svoje publike. Komu je ta zlajnana božična zgodba sploh namenjena? Otrokom sigurno ne! Nam, ki smo rasli skupaj s filmi kot so Who Framed Roger Rabbit, Romancing the Stone ali Back to the Future? Daj zresni Zemeckis!
Jim Carrey, kot zadrti in skopušni gospod Scrooge, katerega morajo duhovi naučiti pravi pomen božiča, bi lahko bil tudi v vlogi Rdeče kapice ali Sneguljčice. Tako klasično in dosledno je narejena ta risanka, ob kateri imamo pomisleke, če je režiser sploh bil prisoten? Kajti tistih nekaj več pikslov na sliki, na katere je verjetno ta film ponosen, itak več ne opazimo. Opazimo pa izgubljena leta odličnega režiserja. R: Robert Zemeckis OCENA: -2

četrtek, 8. april 2010

The Secret of Kells


Naslov: The Secret of Kells - Leto: 2009 - Država: Irska, Francija - Žanr: Risanka, Avantura - Dolžina: 75 min. - Režija: Tomm Moore, Nora Twomey - Glasovi:Brendan Gleeson, Liam Hourican, Mick Lally - imdb


Knjigo iz Kellsa si lahko vsak radovednež pogleda v Dublinu, kjer je nastavljena na ogled javni množici. Bolj kot nad samimi zapiski, bo občudovalec navdušen nad raznoliko barvitostjo pisav, simbolov in ilustracij. Prav takšen je tudi ta animirani film, ki se je letos znašel tudi med nominiranci animiranega oskarja.
Po zunanji plati je vizualno dovršena z drugačnim grafičnim pristopom, kot smo ga to vajeni iz hiše Pixar ali Disney. V notranjosti – v zgodbi in sporočilu, pa je nekoliko nedorečena in na trenutke celo dolgočasna. Saj veste, kot otroška slikanica. Glej, ne beri! Sicer pa tudi knjiga, ki se je tam v srednjem veku ustvarjala mnogo let, ni bila nikoli dokončana...

Padec v sami strukturi zgodbe je še posebej čutiti v drugi polovici filma, ko majhno vasico, kjer se nahaja tudi fant z imenom Brendan, napadejo Vikingi. Hmm, mogoče pa gre te pomanjkljivosti pripisati le našim očesom, ki so se med tem časom že navadila na neobičajne, pisane poslikave animiranih mojstrov? Brendan se bolj kot bližajočim napadom roparjev in manične gradnje obzidja, ubada s čudežno knjigo, katera se prav v teh vihrav vojn znajde v njegovem samostanu. In pa sveta za zidovi vasice, katerega fantič še ni smel okusiti. Sveta, kjer se namesto njegovega strica (vaški starešina) ali legendarnega brata Aidana, skrivajo prave in primerne podobe za mnogo praznih listov knjige, ki še čakajo na svoje čopiče in barvice.

OCENA: +2

ponedeljek, 8. februar 2010

Fantastic Mr. Fox


Naslov: Fantastic Mr. Fox - Leto: 2009 - Država: ZDA, VB - Žanr: Risanka, Avantura, komedija - Dolžina: 87 min. - Režija: Wes Anderson - Glasovi: George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman - imdb

Wes Anderson je krivdo za razpadajočo družino vedno potisnil na očeta. Neodgovorne patriarhate, ki svoje obsesije ne zdržijo pod kontrolo, smo tako že lahko videli v The Royal Tenenbaums ali v The Life Aquaticu. Lisica je prav zvita zver… pravi pesmica, pa vendar je tudi tu oče družine tisti, ki je zopet vsemu krivec.
Težko sem si predstavljal humor Andersona v risanki, ko sem prvič zvedel za njegov novi projekt. Še bolj je bila sumljiva vest, katera je napovedala adaptacijo otroške knjige. No, da je tudi to možno, smo letos že lahko izvedeli iz Where the Wild Things Are. Da bi se Anderson lotil klasičnega čopiča in barvic, ter svojo risanko podal kar v stilu Disneya, ni bilo niti za pričakovati. Kdor je filmski čudak, ta snema v Stop-motion tehniki.
Ko prvič slišiš glas Georga Clooneya, si drugega v koži lisjaka – Mr. Foxa, ne bi mogli predstavljati. Njegova karizma in šarm, katerega je moč zaznati že iz glasu, naredi gospoda Foxa takoj prepričljivega kot večnega upornika proti monotonosti, upokojitvi in navadnemu družinskemu življenju. Kajti g. Fox si ne more pomagati. Kljub obljubam, ki jih je dal svoji dragi Mrs. Fox (M. Streep). Lisjak je namreč notoričen ropar. Logično, to mu je v naravi.
Po selitvi s svojo ženo in sinkom lisjačkom v nov brlog, pristane pred vrati nebes. Pred tremi ogromnimi kmetijami, katere ponujajo same dobrote. Le upati si moreš…
Seveda, s pomočjo njegovega vernega oproda – malce večja podgana, se naredi načrt. Vsako noč pade ena kmetija. Za kapitalista v podobi človeka pa ni nič zastonj. Vsak, ki mu kaj ukrade, bo plačal. Tudi z življenjem. Hja, če si lisica, pa samo z življenjem.

OCENA: 4

nedelja, 10. januar 2010

The Blind Side, Saw VI, The Final Destination, Law Abiding Citizen, Cloudy with a Chance of Meatballs

The Blind Side
Ko ob vsej tej patetiki ni videti konca, še naknadno pade stavek: “jaz nisem nor”. Jep, to pove mladenič, ki ima manjši inteligenčni kvocient od Forrest Gumpa in kateremu se pravkar razlago osnove ameriškega nogometa, kot če bi šlo za kakšno Einsteinovo teorijo. Ameriški nogomet? Hmm, The Blind Side je pravi propagandni film za ta šport. Glavno da si veliki in debel in že boš čez nekaj let služil milijone kot profesionalec (da o propagandi ameriškega šolskega sistema sploh ne govorim…). Ta “talent” opazi Sandra Bullock, katera Big Mikeja povabi kar k sebi domov. Heh, najstnika celo adaptira, pa čeprav zgleda božična družinska slika nekoliko smešno. Velik blagajniški hit in Golden Globes nominacija za Bullockovo. Hja. Tako kot pravijo – samo v Ameriki. OCENA: 2

Saw VI
Nepotrebno bi bilo pisati o vsebini tega šestega nadaljevanja. Pa saj je vedno isto. Jigsaw še vedno “živi”, ljudje pa umirajo na zelo izviren način. Pač vsak, ki ne ceni dovolj življenja. Ta frančiza nam vsem gre že preko glave, pa vendar si še jo vedno vsi ogledamo. In kaj na rečem? Tudi po šestem delu si mislimo – “Eh, jebi ga. Pa saj je bil kratek. Kri je tekla, notranji organi so prišli na plano… na svoj račun smo torej prišli. In hej, čez leto si ogledamo še večja ostala sranja.” Se vidimo torej naslednje leto! OCENA: -3

The Final Destination
No, če sem že pri ponavljanjih. Ta serija pa res gre vedno po istem kopitu. Le začetki so drugačni. Po letalu, avtocesti in vlakecu, se tokrat vizija pojavi na avtomobilski dirki. Za tistimi, ki smrti pobegnejo, pride Matilda in s svojo koso stavi na naključje zaporedij, ki se vedno končajo isto. Škoda, da nisem počakal na 3-D verzijo. Pa saj bo še čas… se vidimo čez dve leti. OCENA: +2




Law Abiding Citizen
Tako bi zgledali vsi novi deli Žage, če bi se delovalo s tem proračunom, ki ga je na voljo imale Law Abiding Citizen. Uf, kolikokrat se je film že začel s to sceno – srečno družino nenadno in brez razloga na domu napadejo neki psihopati. Po navadi vedno nekdo preživi ter se maščuje. Če je ženska, so ta maščevanja fina in premišljena, če preživi moški, se prične kruto klanje storilcev. Tokrat preživi G. Butler, za katerega bi lahko rekli da je hermafrodit. Njegova maščevanja so namreč premišljena in kruta. Ampak za njega niso krivi le morilci. Ne, kje pa. Morilci so res ubili njegovo ženo in hčer, vendar Butlerja je dokončno pokopal pravni sistem s tožilcem Foxxom na čelu, kateri ga je takrat na sojenju pustil na cedilu. Saj ne pravim… film le malokrat izgubi na dinamiki ali napetosti. To pa je tudi slaba točka filma. Če hočeš imeti non-stop akcijo, se boš prej kot slej ujel v absurdnosti ali velike luknje v scenariju. No, iz minute v minuto postaja ta luknja velika kot predor, katerega so fantje iz The Great Escape kopali noč in dan. Tisti, ki ste si film ogledali, boste vedeli o čem govorim… OCENA: 3


Cloudy with a Chance of Meatballs
Risanka, ki me je letos od vseh (če seveda odštejem Mary in Max) najbolj nasmejala. Krivec je mladi Flint alias mladi Baltazar, ki s svojimi izumi svojim someščanom pomaga toliko, kot izum brisalca na očalih. Seveda, več je idej, večja je škoda. No, ko še v majhnem mestu začnejo smrdeti sardine, bo potrebno izmisliti napravo, ki bo hrano pljuvala na ukaz. Heh, ne pljuvala, deževala… Faca fotra – neprecenljivo. OCENA: -4

četrtek, 5. november 2009

9, Up, Mary and Max

9
Še ena – „denarja za svojo idejo sem imel le za kratek film - dobil nominacijo za oskarja – počakal nekaj let – dobil denar za dolgi film“. Govora je seveda o post-apokaliptični risanki 9 (jep, devet je letos popularna številka). Denar je med drugim prišel tudi od Tim Burtona in Timura Bekmambetowa (Nočna straža, Wanted). In prav v tej smeri se je odvijala celotna propagandna kampanja. „Burton in Bekmambetow predstavljata…“ Na žalost, končni vpliv obeh je minimalen. Burtonu bi lahko pripisali nori svet in zanimivo oblikovane like, Bekmambetowu neprestano akcijo. Manjkal je nekdo, ki bi se ukvarjal zgodbo.
„Kaj ni dovolj, če imamo žive pupe, ki se v svetu brez človeštva borijo proti ponorelim mašinam?“, bo začudeno spraševal glaven mož v tej zadevi Shane Ackers. Hmm, ne! Daleč od tega.
Lutke so kot fuzbaleri na hrbtu oštevilčeni od ena do devet. Vsi isti in za vsakega nam je vseeno. 9 je seveda tisti „izbrani“, najbolj pogumen. Tisti, ki si upa upreti zastrahujoči „zveri“. Logično, tudi pri nogometu je devetka zadolžena za zmago nad nasprotnikom. OCENA: 2

Up
Njegova dolgoletna žena je že umrla, grumpy-old-man Carl, pa še vedno ni zaživel svojih sanj. C. Muntz je bil avanturist, medijska zvezda, raziskovalec in velik idol majhnega Carla in njegove bodoče žene - “Tudi midva bova enkrat šla po poteh najinega junaka. Na avanturo v J. Ameriko. Tja, kjer raziskuje velik Muntz.” Sedaj, mnogo let pozneje Carl sam živi v svoji hišici. V soseski, ki bi se lahko nahajala tudi v filmu *batteries not included, le da tokrat ne pridejo na pomoč majhni vesoljčki, ampak ogromno balonov, ki ponese majhno hišico na pot in pa slepi potnik v obliki majhnega, debelega skavta, katerega nihče nima rad.
No, ko je enkrat “obetajoče avanture z balonom” po petih minutah konec, se Carl s svojim novim partnerjem znajde prav na tem mestu o katerem je vedno sanjal. In pozor. Otroški vzornik (ima čez 100 let?) ni več tako vzoren, ampak se še vedno nahaja na podlem lovu za izgubljeno ptico. Nedolžna ptica, pa bi rada jedla le čokolado…
Po gledanju prvih 30 minut tega Pixarja sem razumel pritožbe in grenkobo staršev. S svojimi otroki so se polni pričakovanja na smešni in zabaven film odpravili v kino, po ogledu pa je naslednja dva tedna otrok prespal v postelji svojih staršev, ker se je preveč bal smrti in zavračanja. Saj se spomnite na My Girl in celotne afere s koncem, na katerega so potem morali opozarjati tudi na plakatih – “nekatere stvari lahko šokirajo otroka. Starši, prosimo pripravite ga na najhujše..”
Nam, malo starejšim se godi prav obratno. Ko se še film dogaja na tleh, je dogajanje zabavno in zanimivo, pa čeprav nas resni ton hoče prisiliti na solze. Ko pa se risanka enkrat povzdigne “v višave”, pa postane klon podobnih zadev iz Cartoon Networka, katere lahko gledamo vsaki dan. OCENA: -4

Mary and Max
Nekaj je sigurno. Mary and Max ne bo nikoli dobil slovenske sinhronizacije. Za kaj takega je risanka preveč drugačna. Drugače povedano, Mary and Max je končno tista “risanka za odrasle” na katero vsi tako čakamo. Pa čeprav nas spominja na klasično pravljico, kjer v večini časa ob dogajanju slišimo le glas pripovedovalca. Strokovnjaki med vami se boste verjetno spomnili kratke animacije z naslovom Harvie Krumpet, ki je leta 2004 pokasirala tudi oskarja. Ta mož, ki je vse to spesnil je bil Adam Elliot. No, vrnil se je. S svojim prvim pravim dolgometražnim izdelkom, je Avstralec pljunil v obraz kolegom iz Pixara. Heh, pozabite celo na Chicken Run ali Wallace & Gromit.
V svoji enostavni zgodbi je Elliot izbral dva lika. Oba outsajderja. Majhno punčko, živečo v Avstraliji in starejšega možakarja iz New Yorka. Oba sta osamljena, oba z mnogimi problemi, oba nesigurna in oba z mnogimi vprašanji. Sta najboljša prijatelja od kar je Mary naključno izbrala Maxov naslov, kateremu je poslala pismo, pa čeprav se še nikoli nista videla.
Mary and Max ima le eno slabo točko. Čudovito smešnih in žalostnih dialogov/monologov, situacij in animacij je v tako velikem številu, da si na koncu hočeš zapomniti vse, obenem pa že čisto vse pozabiš. OCENA: -5

torek, 15. september 2009

Monsters vs Aliens, Terra, Ice Age: Dawn of the Dinosaurs


Tista fraza "risanka za odrasle" že davno ne velja več. To je le izmišljeno, izgovor za gledanje risank. "Otroci tega ne razumejo..." Razume kdo od odraslih Pokemone? "Črni humor je le za starše..." Ste gledali že katero risanko na Cartoon Network?
Monsters vs Aliens, Terra in Ice Age: Dawn of the Dinosaurs so risanke za otroke. Vse iste, vse s kakšnim moralnim sporočilom. Ni boljše in ni slabše.

OCENA: 3